قسمت اول قواعد ۱۲ گانه انیمیشن سازی

اولین کسانی که قواعد ۱۲ گانه انیمیشن سازی دیزنی را معرفی کردند، اولی جانستون و فرانک توماس، انیماتورهای دیزنی بودند.

آن ها این اصول را در کتابشان با عنوان «توهم زندگی» در سال ۱۹۸۱ منتشر کردند.

در این کتاب، نویسندگان روند کار و کارگردانی انیماتورهای دیزنی را از سال ۱۹۳۰ به بعد مورد تحقیق قرار دادند و سرانجام به چکیده‌ای دوازده‌گانه از قواعد و تجربیات در این کار دست پیدا کردند.

این قوانین، سنگ بنای همه کارهای انیمیشنی است.

شما با آموختن این قواعد انیمیشنی، قادر خواهید بود که کارهای موشن (حرکتی) خود را به سطح بالاتری ارتقا دهید.

در این آموزش توسط alan becker به اصل فشردگی و کشیدگی (Squash and stretch) در انیمیشن می پردازیم

قانون فشردگی و کشیدگی را می توان یکی از مهم ترین قواعد ۱۲ گانه انیمیشن سازی دانست.

زیرا، هنگامی که این قاعده در فرآیند انیمیت کردن لحاظ می شود، می توان برای کاراکترهای انیمیشنی شما و اشیاء صحنه حالتی از وزن، اثر جاذبه زمین، جرم و انعطاف را تصور و خیال کرد.

به این فکر کنید که یک توپ نرم پلاستیکی وقتی به هوا پرتاب می‌شود، چگونه رفتار می کند؟ توپ، هنگام بالا رفتن و پائین آمدن کشیده تر می شود و موقعی که محکم به زمین برخورد می کند، فشرده و چلانده خواهد شد. همیشه همین است؟ بستگی به توپـتان دارد!

هنگامی که از این تکنیک استفاده می کنید، خیلی مهم است که حجم شیء را متناسب و یکجور حفظ کنید.

به بعبارتی دیگر، وقتی شما چیزی را مثل آدامس می کشید، لازم است که نازک تر نشان داده شود؛

بالعکس زمانی که چیزی را می فشارید، باید پهن تر (عریض تر) نمایش داده شود. در یک کلام، Squash and stretch یعنی انعطاف بخشیدن به شکل ها برای مشخص کردن و باور پذیر نمودن ماهیت حرکت.

و هرگونه سوال یا مشکلات در مورد انیمیشن سازی داشتید می توانید به گروه پرسش و پاسخ تلگرامی ما مرجعه کنید https://t.me/honaramiz_faq